被禁五年，婁燁的第一部“解禁片”《浮城謎事》成為本屆戛納電影節“一種關注”單元的開幕片。婁燁曾表示過不管禁不禁，拍的都是自己想拍的電影，但是掛著“龍標”的《浮城迷事》看起來還是規矩了些。好在依然有犀利話題，依然謎而不解，依然在“龍標”之外還蓋上了“婁燁作品”的章。

　　比起之前作品，《浮城謎事》的敘事性更強，難得講述了一個有懸念有橋段的完整故事。喬永照（秦昊）的情人“蚊子”離奇車禍，讓喬永照與“小三”桑齊（齊溪）和正妻（郝蕾）的恩怨情仇浮上水面，伴隨著朱亞文飾演的“蚊子”朋友和祖峰飾演的警察私下對案件的調查，人性、欲望的探討也隨之深入。導演對人性人生的思考依然“提出問題不給答案”，但明面兒上的“謎”好歹是解了。

　　呈現人物行為狀態，未必追問和解釋，是婁燁一貫的風格。《浮城謎事》里，一切故事背后的始作俑者喬永照就是個生理饑渴情感懦弱的人渣，導演沒有給出任何能夠合理解釋他的行為動因、或者讓觀眾產生同情的情節，這種類似病態的不停尋求婚外情行為是讓人難受但真實的存在，導演并沒有想去表示對這一行為的譴責或者開脫，這一既定事實產生的后果，以及這種后果的成因才是導演想要思考和表達的。在這個過程中，社會、環境、背景或許會造成或多或少的影響，但每個人的性格因素才是決定的關鍵。比如郝蕾飾演的陸潔，作為一個發現丈夫婚外情的妻子，從開始沖動、中間報復到最后放棄，與“小三”桑齊的隱忍、執拗、勾心算計一次次碰撞對抗，才使得事情向著最終的、本該有無限可能的方向發展。而喬永照的個性使然，直接決定了兩個女人的行為和選擇。這些都是極為偶然的個例，沒有共性可尋，換一個人，換一個性格，事情就會是截然不同的結局。而對這種偶然性、小眾群體的關注和體現，是婁燁電影一直以來的核心內容。

　　在《浮城謎事》中，婁燁堅持著這種對個性的迷戀和表達。并堅持用刻意不講究的鏡頭語言呈現其對“真實”的理解，這些讓我們看到一個導演難得的對自己和作品的負責與自信。但同時，婁燁也堅持了作品中一貫的劣勢：演員表演和個別情節的失真。選擇秦昊在本片中飾演有兩個家庭一堆情人的關鍵人物實在不夠高明，秦昊的氣場與郝蕾完全不搭，加上小演員飾演的女兒，湊在一起根本不像一家三口，在這樣的不可信狀態下，觀眾很難投入到劇情發展當中。另有情節比如朱亞文在追蹤線索的過程中發現主要證人（拾荒者）的尸體過程太過巧合。這些具體情節上的失真為影片大打折扣。（網易）