CHANGE 改變紀念

　　現場之CHANGE

　　早在WHY ME開始之前，就爆出消息，李宇春要演唱哥哥張國榮的經典曲目《紅》，這個消息讓所有人為之雀躍，李宇春自己也知道這些反響。因此，當她躺在玫瑰花瓣鋪就的臥榻上，慵懶起身柔軟抬手，著一襲優雅黑色背心西褲，持一管紅色唇膏描繪雙唇，繼而魅惑回眸，低聲吟唱出《紅》的第一句，全場氣氛，已經遠不能用“沸騰”來形容——想來想去，全場當下的反應，幾乎只有用“瘋了”才能表達。

　　多年前，李宇春曾演唱過《紅》，但這一次顯然不同。她認為五年前的演唱，是個人化的略顯稚嫩的表演，而這一次，她幾乎將其設計成一場劇。舞美、舞蹈、舞者……齊齊配合，在一首歌的時間里，對牢臺下幾萬人，勾魂攝魄。

　　接下來這一部分的《阿么》和《序幕》，同樣延續妖媚性感的風格，但與眾不同的是，這一段的音樂舞蹈設計，與通常人們想象中表現“性感”的舞臺畫面，大有不同。李宇春信步穿梭穿著大膽的舞者間，一連串驚艷的舞蹈動作讓人目不暇接。

　　時而搭弓引箭，時而巧笑嫣然。沒有一寸刻意挑逗，亦沒有一絲肌膚裸露，只是眉梢眼角的情緒、手腕腳踝的動作，泄漏著讓人屏息到危險的性感味道。

　　任何設計，在她身上，在WHY ME的現場，總涌現著讓人驚喜的重重意外。《紅》是如此，每首歌都是如此。

　　背后之CHANGE

　　《紅》會點燃全場，這是李宇春預料中的事情，但這也是不曾預演的橋段。

　　采訪時，她坦承自己在臺上的很多表現，包括走位，在排練室里并不曾展示，“之前沒有一個人看到過。”因為排練時的感覺觸不到那個點：“看到男DANCER們都穿著高跟鞋排練時，我總是笑場。排舞時自然不會那么凝神專注，當然，也會有點不好意思。”

　　那些細膩的動作、那些魅惑的眼神，那些若有似無的性感，那些呼之欲出的情緒，統統都是沒法預演和設計的，僅限于這場LIVE。

　　Andy Warhol曾說：“我猜想，每個人都有把自己打開的時間與地點。”對于李宇春來說，“打開”的時間與地點，一定是在WHY ME的舞臺上。她越來越收放自如、輕松掌控，也越來越知道，如何完美地表現一首歌，一種情緒。

　　她對我們說：“一定要改變，一定要推陳出新，這是我們每年做WHY ME最關注的事情之一。所有人都會拿出很多的資料和創意，大家相互比拼，選出最好的，這一直是我們在堅持的事情。”

　　至于自己的改變，她則像個等待認可的小孩子，統統都要帶到這個舞臺上給最親愛的人看到：“我知道我每年的進步在哪里，比如我今年又去學了吉他，我就會特別展示一下。關于WHY ME的音樂和表現，因為我每年都有新的經歷和心境，所以都在變化。比如以前沒接觸過電影，現在學習到一些東西，那就自己弄個機器來拍一段。”

　　這份改變，其實正是大家尤為看重WHY ME的原因：“人家都說WHY ME這么火，你為什么不一年多開幾場，可我覺得WHY ME和別的演唱會就是有這份區別。一年只有一場，就是要在這里，看到一年的所有的進步和變化。歌迷在變，我也在變，但我們還在這里，在一起。”

　　RHYTHM 節奏永恒

　　現場之RHYTHM

　　所有被銘記的、被傳誦的經典之作里，總會有一些傳承的東西。對于WHY ME來說，也是如此。有一些元素，一直一直都會存在。比如不插電環節，比如與歌迷的互動。

　　為了這些，李宇春和她的團隊，煞費苦心。尤其是今年，準備時間已經緊張到爭分奪秒，也許正如她選擇的那首ENDING曲里唱的那樣：“言語從來沒能將我的情意表達千萬分之一，為了這個遺憾，我在夜里想了又想不肯睡去。”